Ejercicios rítmicos 1 2 3 y 4

COMPASES RITMICOS

UTILIZACION DE COMPASES:
Mediante los compases es el modo formal en el que se escribe musica reemplazando a la guía mediante la representación de pulsos como rayitas.

COMPAS es la división de determinada cantidad de pulsos delimitados por barras de compás donde el primer pulso es acentuado algo mas que el resto de los pulsos.

FRACCION INICIAL: La cantidad de pulsos por compás es indicado en el numerador.

BARRA FINAL Al finalizar la obra la barra de compás es algo distinta a las comunes conteniendo 2 lineas siendo la segunda mas gruesa.

SIMBOLOS DE REPETICION
Existen diferentes símbolos de repetición, uno de ellos es el de dos puntos que se disponen al lado izquierdo de lo que parece una barra final.  Lo que  indica es que la ejecución debe volver al comienzo.

PUNTILLO: Es un punto que le agrega a la figura que acompaña la mitad de su valor.

CONDICIONES DE PROLIJIDAD.
Los compases deben ser dibujados del mismo tamaño a excepción del primero el cual debe ser un poco mas amplio para darle lugar a la fracción. 
Las figuras dentro del compás deben estar distribuidas en forma simetrica (sin amontonar y sin dejar espacios) teniendo en cuenta imaginariamente los pulsos en donde deberían estar.
En ensamble las barras compas deben atravezar  deben atravezar las lineas de cada instrumento y cada pulso que se toque al mismo tiempo en diferentes lineas de instrumento debe quedar alineado verticalmente

Ejercicios con compases

Subdivision del pulso, corcheas, contratiempo.

Más allá del valor de duración de la negra (sonido en pulso entero) el pulso se puede fragmentar en partes mas pequeñas. Si escuchamos dos sonidos sobre un pulso por lo menos en esa duración se debe haber partido el pulso para dos figuras, que si exactamente duran a la mitad se representan con corchea.

LEVARE: (en italiano elevar) Es el movimiento que sirve como guía del paso del pulso.  El pulso empieza con un tope en tierra, prosigue luego elevándose hasta el tope de cielo para venga luego la caída hacia el próximo tope en tierra que será el nuevo pulso.

Ejecucion de 2 cocheas: Para ejecutar dos corcheas exactamente se debe tocar la primera sobre el tope en tierra del levare y la 2da en el lugar mas alejado, el tope de cielo.

A 2 MANOS.
La mano habíl (Ej. Derecha) siempre hará los toques en tierra, la débil los toques del cielo. 
A tierra se toca las negras y las 1ras corcheas. En cielo solo las 2das corcheas.

CONTRATIEMPO:
Es la combinación en un pulso de silencio de corchea con corchea. Se le llama así porque demanda tocar sonido en cielo en contra del comienzo del pulso que marca el tiempo.

AGRUPACIÓN DE FIGURAS: Para una más fácil lectura a primera vista las figuras sobre un pulso convienen agruparlas. Se lo hace enlazando sus rabillos (con el rabillo de la 2da figura hacia dentro) quedando ellos  horizontales rectos.

TEORÍA DE DURACION (2do A)

Entendiendo a la duración del sonido podremos reconocer los elementos que crean el rítmo en la música logrando leerlos y tocarlos y tambien escribirlos.

PULSO.
Todas las canciones tienen la posibilidad de  seguirse acompañadosé de palmas o del movimiento del cuerpo. Cuando realizamos estas acciones las hacemos de forma bastante regular porque seguimos un ritmo.
El acompañamiento de palmas en una canción pone en evidencia un ritmo básico, siempre constante, y como la ejecución de cada palma, de forma intermitente,  se va dejando en el paso del tiempo una marcación.

DEFINICIÓN DE PULSO. Es la marcación del tiempo en que sucede la música.

TEMPO: ( En italiano tiempo)
Cada canción tiene una velocidad que se diferenciar a comparación de otras.
El tempo es la velocidad del pulso.
Se mide en pulsos por minuto. Cuando aumenta el valor, el tempo del pulso sucede más rápido.

METRÓNOMO.
Es un dispositivo el cual puede guiar el tempo mediante pitidos y señales visuales.

RITMO (2do A)

Es la combinación de duraciones que dispuestas en el suceder del tiempo se establecen patrones que se repiten con regularidad.

FIGURAS RÍTMICAS

Son símbolos que representan la duración en el tiempo del sonido o el silencio.

EJERCICIOS RÍTMICOS:
Son esquemas gráficos con base en la representación de pulsos en que por sobre ellos se disponen figuras rítmicas para leer y tocar.

REPRESENTACIÓN GRÁFICA DEL PULSO.
Se representa mediante rayitas horizontales

CONDICION PARA LA EJECUCIÓN RÍTMICA
Antes de empezar un ejercicio rítmico se debe hacer un conteo de pulsos para anticipar cual va ser el tempo de desarrollo. Dicho de otra manera el desarrollo del ejercicio debe de tener el mismo tempo que el conteo.

LEVARE: (Elevar en italiano)
Es la indicación visual que guia el paso del tiempo durante los pulso. Generalmente se utilizan las manos en el caso de los directores corales o la batuta por parte de los directores de orquestas sinfónica.

VIDA DEL PULSO.
Comienza cuando el levare indica el tope hacia abajo. Luego el levare se eleva y cae hasta el próximo tope abajo que ya será el inicio de otro pulso.

NEGRA: Es la figura rítmica que demanda la ejecucion del sonido durante un pulso entero. El símbolo se compone de óvalo y plica.

SILENCIO DE NEGRA. Figura que demanda hacer silencio durante 1 pulso. La técnica para dibujarla sería hacer una linea horizontal hacía la derecha, luego desde su extremo  trazar una diagonal hacía abajo a la izquierda y de ahí  un zigzag hacia abajo formando una colita.

2do D Ejercicios combinando negra, silencio, 2 corcheas y contratiempo

2do D Contratiempo

Se le llama así porque en la ejecución rítmica en el pulso con contratiempo no hay sonido en tierra cuando inicia (el pulso marca el tiempo) sino que el sonido aparece luego.
La primera combinación con figuras de contratiempo se da con silencio de corchea en tierra mas corchea en cielo

2do A Fenómeno físico de la altura

El tamaño de los cuerpos influye directamente  sobre la altura que generan. Los cuerpos grandes a diferencia de los pequeños oponen mayor resistencia a la fuerza de los impulsos y resulta que osilan menor cantidad de veces  al mismo tiempo (baja frecuencia). Los cuerpos pequeños por el contrario se mueven generando alta frecuencia.
Las altas frecuencias seráb los sonidos que interpretamos como agudos y las bajas frecuencias será los sonidos graves graves.

RANGO DE ESCUCHA: La medida de frecuencia es el hertz. Los seres humanos tienen un límite de escucha, hacia las frecuencias graves lo que aproximadamente escucharíamos estaría por los 50 hz mientras que límite agudo está cerca de los 15000 hz.

Toque a dos manos

Se podrá marcar el pulso con el pie o la cabeza aprovechando que pueden marcar tierra y cielo.
Cuando se toque solamente negra se empleará la mano dominante. Cuando se toquen dos corcheas la de tierra con la dominante y el cielo con la mano débil.

Ejercicios rítmicos 2do D

SUBDIVISIÓN DEL PULSO

Mas allá del valor de duración de la negra (sonido en pulso entero) el pulso se puede fragmentar en partes mas pequeñas. Cuando el pulso se divide en el sonido de dos mitades la figura que se representa es la corchea, que de la cual caben 2.

LEVARE: (en italiano elevar) Es el movimiento que sirve como guía del paso del pulso.  El pulso empieza con un tope en tierra, prosigue luego elevándose hasta el tope de cielo para venga la caída hacia el próximo tope en tierra que será el nuevo pulso.

Ejecucion de 2 cocheas: Para ejecutar dos corcheas correctamente se debe tocar la primera sobre la tierra del levare y la 2da en el lugar mas alejado... el tope de cielo

Física de la altura 2do A

FIGURAS Y EJERCICIOS RÍTMICAS 2DO D

Son símbolos que representan la duración del sonido o el silencio

Pulso: Es la marcación del tiempo de la música.
Su utilidad es ser la unidad de medida de las duraciones y la guía en el paso del tiempo.

La representación gráfica del pulso será mediante rayitas horizontales, que estarán como base de las figuras rítmicas.

Negra: tiene el valor de duración de un pulso entero.

Condición para iniciar un ejercicio. Se deberá hacer un conteo previo para dar idea de cual será el tempo del ejercicio.

Tempo: Es la velocidad en que sucede el pulso.

Propiedades del sonido

Son las cualidades que podemos diferenciar por la comparación de sus variables y que podemos manipular para darle forma a la música.
Entender cada significado de las propiedades del sonido nos dará la ventaja de conocer el lenguaje musical.

INTENSIDAD: Es la variable en la potencia del sonido, distinguiendo sonidos débiles de fuertes.

TIMBRE: Es el sonido particular, distintivo que emana de una fuente sonora construido por su forma y su material.

DURACIÓN: Es la variable de prolongación del sonido en el suceder del tiempo. Se diferencian sonidos largos y cortos.

ALTURA: Es la variable que podemos percibir diferenciando sonidos agudos de graves.

origen del sonido

Debemos tener en cuenta Qué sonido es un tipo de mensaje con un emisor un receptor y un medio. Para que suceda el sonido habrá una primera acción de origen. Una fuerza cualquiera ( qué podría hacer el empujoncito de nuestro dedo) impulsa a un cuerpo( ejemplo la cuerda de una guitarra). Este cuerpo toma el movimiento y lo continúa repitiendo hasta que se disipa la energía. El movimiento repetitivo y de alta velocidad lo percibimos como vibraciones qué sobre el medio circundante genera ondas las cuales se trasladan hacia todas direcciones. El medio por el cual Normalmente se trasladan las ondas Qué serán un sonido es el aire.
Es incompleto el fenómeno del sonido sino existe quién lo recepciones y lo intérprete. Aquí actuamos nosotros. Primero a través de nuestro aparato auditivo donde las ondas impactan en el tímpano que a su vez por el movimiento recibido exita células nerviosas las cuales generan impulsos eléctricos querría canales nerviosos llegan al centro auditivo cerebral. Las distintas áreas nerviosas del cerebro relacionan toda esta información y así es consciente.

Géneros artistas y canciones preferidas de segundo C

Géneros artistas y canciones que le gustan a segundo a

Diagnóstico

1- Describe los contenidos teóricos aprendidos el año pasado detallando el nombre de los temas y desarrollando su contenido.

2- Cuenta anécdotas y describe situaciones significativas de experiencias y prácticas musicales durante la vida escolar.

3- Cuenta acerca de tus gustos musicales en cuanto a géneros y artistas.

4 - Cuenta acerca de las experiencias asistiendo eventos musicales y culturales.

5 -Cuenta acerca de los gustos musicales de tus amigos y de tu familia

CRITERIOS DE EVALUACIÓN 2017 MÚSICA PROFESOR JUAN PABLO SARTORI

CARPETA COMPLETA: De los textos dictados y los graficos del pizarron a las clase siguiente posiblemente halla revisión de cada carpeta.
Al encontrarse una falta el alumno completará y avisará al profesor,  sino seguirá corriendo la falta y acumulando concepto negativo.
Ayuda para completar la carpeta en blog creado para el curso.

PREGUNTAS EN CLASE:
De toda explicación  o de cualquier material dado luego o en las siguientes clases y sin necesidad de previo aviso el profesor podrá hacer preguntas de forma individual (Para anotar respuestas positivas y negativas que forman parte del concepto del alumno y de la atención del grupo)
Se recomienda prestar atención, no perder la oportunidad de preguntar si algo no se entendió y repasar antes de cada clase.

CONSIGNAS:
Son tareas encargadas en su mayoría escritas (si lo refiere el profesor impresas, sino será negada esa posibilidad) que serán entregadas según el plazo que se anuncie.
Si se olvidase de entregar en el plazo avisado se lo puede hacer fuera de término (hasta 1 semana antes del fin de trimestre) pero consideradas de menor valor.

PROCEDIMIENTOS:
Las tareas prácticas en clase encargadas hacia un alumno no son evaluadas escencialmente en la perfección con la que se realizan sino en la voluntad y ánimo de las prestaciones.
Negarse a participar o abandonar puede significar la desaprobación.

EVALUACIONES.
Las de contenido teórico se evaluarán de forma oral, talvez con excepcionales instancias de recuperación.
Las evaluaciones prácticas de resultados considerados insuficientes obtendran calificaciones provisorias con el objetivo de llegar al máximo de la superación, evidenciando suficiente dedicación en su estudio.  Se recomienda practicar en casa en grupos y encontrar la mejor técnica para que se progrese.
Mientras que un compañero es evaluado el resto formará grupos para trabajar sobre un tema que se acuerde con el profesor (no repetido de los otros grupos) con material de la biblioteca y si interesa  traido de la casa. El modo de trabajo y su resultado puede influir en la calificación de la evaluación del momento, ademas de que el propio tema pueda evaluarse en otra oportunidad.

PROYECTOS PROPIOS
Son iniciativas e ideas propuestas por los alumnos que el profesor concuerda que realicen y que seben tener el ánimo de enriqueser la experiencia artística propia y de los demás.
Los proyectos se presentan por escrito y con anticipación.

ACTITUDINALES
Los alumnos que reiteren faltas de actitud o de voluntad serán evaluados en los contenidos con mayor atención en forma de compensación a las acciones que actúan como obstaculos del aprendizaje (propio y de los demas) y para comprobar si este aprendizaje se integra o pone en marcha.

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